Renk Tarihinde Yolculuk: Zümrüt Yeşili

İlginç
28.03.2024
Tablolardan heykellere, duvar kağıtlarından kozmetik ürünlere kadar geniş bir yelpazede kullanılan ve sanat tarihinde bir ikon olarak parlayan; kendine özgü hikayesi ve sanatçıların paletlerindeki vazgeçilmezliğiyle dikkat çekerken, aynı zamanda doğaya özgü mavi alt tonuyla birçok eserde benzersiz bir canlılık ve derinlik katan Zümrüt Yeşilini anlatıyoruz.

Viridian Green, Türkçesi ile Zümrüt Yeşili (PG18), kendine özgü mavi alt tonlu, yarı şeffaf bir yeşil pigmenttir. 1836 yılında Fransız renk yapımcısı Pannetier tarafından keşfedilmiştir. Pannetier, krom oksit ve borik asit karışımını ısıtarak bu canlı ve özgün rengi elde etmiştir. O dönem Viridian'ın keşfi, sanat dünyasında büyük bir heyecan yaratmıştır. Zira o zamana kadar kullanılan yeşil pigmentler, ya yeterince canlı değildi ya da arsenik gibi tehlikeli maddeler içeriyordu. Viridian ise hem canlı hem de güvenli bir alternatif sunuyordu.
 
Viridian'ın keşfedilmesinden kısa bir süre sonra, birçok ressam bu pigmenti paletlerine eklemeye başladı. Empresyonistler ve Post-Empresyonistler, Zümrüt Yeşilinin canlılığını ve mavi alt tonunu resimlerinde sıklıkla kullandılar. Claude Monet, Edgar Degas, Paul Cézanne ve Vincent van Gogh gibi ressamların eserlerinde Viridian'ı görmek mümkündür. Özellikle Vincent van Gogh, Zümrüt Yeşilini sıkça kullanan sanatçılardan biridir. Sanatçının ünlü eserlerinden bazılarında bu yeşil tonları bulunabilir. Örneğin, "Patates Yiyenler" (1885) ve "Üzerinde Sandalye Olan Kendi Portresi" (1888) gibi tablolarında Viridian yeşilinin tonları mevcuttur. Bu hikaye, Zümrüt Yeşilinin sanat tarihindeki önemli kullanımlarından birini vurgular.
 


1- Édouard Manet (1832–1883), The Balcony (1868-69), 2- Claude Monet (1840–1926), Arrival of the Normandy Train, Gare Saint-Lazare (1877), 3- Vincent van Gogh (1853-1890), A Wheatfield, with Cypresses (1889)

Zümrüt Yeşili, tek başına kullanıldığında koyu renklidir ve koyu karışımlar yapmak için kullanılabilir. Mavi tonu, cilalarda (glaze) ve beyaz renk tonlarında gök mavisi olarak kullanılır. Pyrrole Kırmızısı ile karıştırıldığında siyah, Pyrrole Turuncusu ile karıştırıldığında ise dünyevi yeşiller ve pişmiş toprak kahverengileri oluşturur. Phthalo Green ile birlikte kullanıldığında ise nötr griler ve şaşırtıcı mor renkler elde edilebilir. Bununla birlikte Zümrüt Yeşili sadece resimde değil, diğer sanat dallarında da kullanılmaktadır. Heykel, seramik, cam ve tekstil sanatında da Zümrüt Yeşiline rastlamak mümkündür. Bunlar ile birlikte Phthalo Green gibi daha modern pigmentler Viridian'dan daha güçlü bir renklendirme gücüne sahip olsa da, Viridian'ın kendine özgü mavi alt tonu ve tarihi önemi, onu sanatçıların paletlerinde vazgeçilmez bir unsur haline getirmektedir.

Zümrüt Yeşili ile ilgili bazı değişik bilgiler:

- Zümrüt Yeşilinin keşfi ile ilgili farklı hikayeler de mevcuttur. Bazı kaynaklara göre, Zümrüt Yeşili ilk olarak 1809 yılında Alman kimyager Heinrich Rose tarafından keşfedilmiştir.
- Zümrüt Yeşilinin adı Latince "viridis" kelimesinden gelmektedir. Bu kelime "yeşil" anlamına gelir.
- Doğal olarak bulunan Viridian minerali de antik çağlardan beri bilinmekteydi, ancak sentetik üretim sanatçılara daha geniş bir kullanım yelpazesi sunmuştur. Zümrüt Yeşilinin kimyasal formülü Cr2​O3​⋅2H2​O'dur.
- Pigment Indeks Numarası (PRVN): PG18'dir.
- Zümrüt Yeşili bazı boyalarda Phthalo Green (PG7) veya Viridian ve Phthalo Green'in bir karışımı ile üretilebilir.
- Zümrüt Yeşili, doğayı çağrıştıran bir renk olduğu için genellikle sakinlik, huzur ve doğallık hissiyle ilişkilendirilir. Dolayısıyla, iç mekanlarda ya da tasarımlarda kullanıldığında, stresi azaltabilir ve ortama ferahlık katar.
 

 
Görüldüğü üzere, Zümrüt Yeşili uzun yıllardan beri sanat dünyasında önemli bir yer işgal ediyor. Bu renk, tarih boyunca ustaların eserlerinde sıkça kullanılmış ve zamanla kendine özgü bir değer kazanmıştır. Bu nedenle, Colorbox olarak sizlere sunulan önerimiz, yağlı boya eserlerinizde Winsor & Newton Artists' Yağlı Boya serisinden vazgeçmemeniz yönünde. Winsor & Newton, sanat dünyasında kalitesiyle tanınan köklü bir markadır. Sanatçılar arasında yaygın olarak tercih edilen bu serinin kalitesi, size ustaların deneyimini yaşamanızı sağlayacak niteliktedir. Her bir dokunuşunuzda ve eserinizi oluştururken hissedeceğiniz emek, bu üstün kaliteyle birleştiğinde ortaya çıkacak olan benzersiz bir sanat eserine dönüşecektir.

Son Eklenen Yazılar